L’art-thérapie est un type de psychothérapie qui emploie l’expression artistique et est accessible à tous. Ce moyen polyvalent de communication psychocorporelle facilite une meilleure compréhension et acceptation des émotions, en s’adaptant à la personnalité et à l’histoire de vie uniques de chaque individu.

Il existe plusieurs outils utiles disponibles pour s’occuper de notre bien-être émotionnel. Bien que la thérapie traditionnelle puisse sembler intimidante, il existe des alternatives moins intimidantes qui peuvent nous permettre de faire nos premiers pas vers les soins personnels.

Margaux Sardin, art-thérapeute, définit l’art-thérapie comme un type de psychothérapie qui utilise l’expression artistique, soit créée par le patient, soit observée, comme principal moyen de communication.

L’expert soutient que tenter de classer cette forme polyvalente d’accompagnement par la création est une tâche ardue.

L’art-thérapie englobe un large éventail de courants et d’approches, chacun avec son objectif distinct. Des approches psychanalytiques aux approches psychothérapeutiques intégratives et d’expression, les praticiens disposent de diverses méthodes. Cependant, il est important de noter que même si l’art-thérapie partage des similitudes avec la psychothérapie, elle ne s’y substitue pas.

A qui s’adresse l’art-thérapie ?

Pour dissiper une idée fausse commune, il n’est pas nécessaire de posséder des aptitudes ou des compétences artistiques pour récolter les fruits de l’art-thérapie. La thérapie, selon les experts, s’adresse aux personnes de tous âges, quelle que soit leur expérience ou leur expertise dans le domaine.

« Pour moi, affirme Margaux Sardin, la créativité va au-delà de l’art. Même si une personne excelle dans un domaine artistique précis, j’évite de l’utiliser lors d’exercices. C’est qu’elle peut avoir trop de contrôle sur son travail, ce qui va à l’encontre de le but de l’exercice – lâcher prise. »

Le spécialiste identifie quatre courants distincts en art-thérapie : les arts visuels, la dramathérapie (théâtre), la danse-thérapie et la musicothérapie. Bien qu’il soit possible de combiner et d’expérimenter une gamme de formes d’art telles que l’écriture, la sculpture, le collage, les dessins et les marionnettes, le thérapeute souligne que chaque pratique doit être de nature psychocorporelle, nécessitant un engagement constant du corps en mouvement. .

Les motivations pour demander conseil à un expert en art-thérapie sont aussi diverses que nombreuses. Comme l’explique Margaux Sardin, les individus peuvent opter pour cette forme de thérapie pour des raisons similaires à la thérapie traditionnelle, comme faire face à une tragédie, gérer leurs émotions ou faire face à une période difficile de leur vie, comme un divorce ou un licenciement. Alternativement, certains peuvent choisir d’explorer l’art-thérapie comme une forme d’expérimentation.

L’art-thérapie est polyvalente, car elle peut être pratiquée en solo ou en groupe. Un expert suggère que s’engager dans une séance de groupe peut être bénéfique, car cela favorise l’échange d’idées, l’inspiration et une exploration à multiples facettes des états émotionnels.

Gestion des émotions, diminution du stress : les multiples bienfaits de l’art-thérapie

Une libération de notre créativité qui va favoriser un déblocage d’émotions parfois enfouies. “Le fait de créer diminue le stress et génère donc une sensation de bien-être”, appuie l’art-thérapeute.

En effet, plusieurs études, dont une publiée dans la revue Frontiers en 2014, ont démontré que les niveaux de dopamine augmentaient chez les personnes en plein processus de création.

“La dopamine est un neurotransmetteur qui est souvent faible chez les patients souffrant d’anxiété, montrant des signes de dépression et de stress excessif. Il a été constaté que l’art-thérapie aide à augmenter ces niveaux de dopamine et à aider un patient à se sentir plus heureux”, reprend une publication du Sage Neuroscience Center.

« Créer quelque chose c’est mettre à distance une situation ou des émotions et les confier à l’art-thérapeute. On n’est pas obligé de mettre en mots, mais on va représenter les choses, de manière réaliste ou pas », acquiesce Margaux Sardin.

Toutefois, l’experte souligne qu’elle n’interprète jamais. Et ici se trouve la nuance entre l’art-thérapeute et le psychologue usant d’un métier artistique. « J’aide le patient à exprimer lui-même via son vocabulaire graphique, que j’apprends petit à petit. Je vais aider la personne à mettre en mots ses ressentis pour s’en détacher ».

Parfois, cela passe par la sublimation d’un évènement qui nous tracasse (parce qu’il est indicible ou brouillon dans notre esprit), pour qu’il prenne une forme différente et contrôlée.

« Ce n’est pas un objectif de faire du beau, mais parfois c’est important. On a besoin de s’entourer de belles choses et de comprendre qu’on peut en être à l’origine. Avec la parole, on se censure énormément mais quand on crée, cette barrière n’est plus », appuie l’art-thérapeute.

De l’importance de l’accompagnement

Mais alors que pullulent depuis quelques années des dizaines d’ouvrages ou de cahiers pratiques estampillés art-thérapie, quel accompagnement faut-il privilégier ?

Margaux Sardin prêche pour celui d’un.e art-thérapeute sérieux.se. « C’est un titre qui n’est pas protégé, et c’est un problème majeur. Voilà pourquoi il faut bien savoir choisir son thérapeute. Je recommande de regarder les formations faites, notamment celles reconnues au RNCP (répertoire national des certifications professionnelles) ».

Parce qu’une formation sérieuse garantit un cadre thérapeutique, souligne-t-elle. « Il n’y jamais de jugement ou d’interprétation. On va accueillir des émotions intenses dans le respect du secret professionnel et distinguer les problèmes psychologiques ou psycho-pathologiques en étant capable de mettre en lien avec d’autres professionnels de santé. En tant que professionnels, nous justifions également d’une expérience personnelle du processus créateur et d’une thérapie complétée », énumère-t-elle.

Pour terminer, Margaux Sardin cite Waller et Woddis, deux chercheurs à l’origine des premières recherches menées autour de l’art-thérapie. « Les art-thérapeutes fournissent un environnement, des médiations artistiques mais surtout eux-mêmes, leur temps, leur attention et une relation clairement définie », reprend-elle.

Je m’appelle Marine Hanna-Brochard, et je suis art-thérapeute professionnelle certifiée.
Si vous souhaitez en savoir plus sur l’Art-Thérapie, n’hésitez pas à ME CONTACTER..
J’interviens à Nantes et ses environs, à domicile ou en institution.

LIRE L’ARTICLE DE MARIE CLAIRE :
https://www.marieclaire.fr/art-therapie,1440246.asp